一提到紫砂壶大师，我们很容易就会想到供春和时大彬。其实，明代还先后涌现了不少紫砂壶的制壶名家，比如“茗壶四大家”的董翰，赵梁，时朋，元畅。今天，小编就为大家简单介绍几位明代比较知名的壶艺大师。

董翰制作的菱花壶是参照唐宋时的铜镜的花纹，开后世“筋纹形”砂壶之先河，在“茗壶四大家”中，他的作品最为纤巧。时朋制壶大多是以“几何形”为主，目前香港茶具文物馆所藏的一把六方形小壶传为时朋所作，目前还尚无定论。

李茂林

李茂林，字养心，年代稍晚于“茗壶四大家”。吴骞在《阳羡名陶录》中说他“制小圆式，妍在朴致中，允属名玩”。在当时也是名噪一时的大师，因为在家中排行为四，又擅制小圆壶，故有“小圆壶四老官”之称，李茂林对紫砂壶的最大贡献恐怕要教他把紫砂壶的胚胎“另作瓦缶囊闭入陶穴”，从此杜绝了“缸坛釉泪”，李茂林还是有记载的第一个在自己的作品上标明自己的标识的作者，周高起《阳羡名陶录》中说“……若李茂林朱书记号而已。”

李仲芳

制壶名家李茂林之子，他是时大彬众多的门徒中成就最高的一位，与他的师父时大彬，师弟徐友泉为时人合称为壶艺界的“妙手三大”。李仲芳的制壶技艺和艺术造诣可以说并不亚于其师，以至于时大彬经常把他的作品署上自己的款识，作为自己的作品上市，《阳羡名陶录》中说：“今世所传大彬壶亦有仲芳做之，大彬见赏而自署款识者。时人语曰:李大瓶，时大名。”可见其制壶成就已不亚于其师，李仲芳的作品以筋纹形居多，精致典雅。李仲芳的作品传世极少。

徐友泉

在明代及以后的年代中，紫砂匠人们多是子承父业，世代以家族为脉落相传，而徐友泉却是一个例外，他出身书香门第，因为受到喜爱紫砂壶的父亲的影响，自幼酷爱紫砂艺术。徐友泉在紫砂艺术上是颇有天赋的，较之出身民间的制壶匠人有着更高的文化素养和艺术造诣，更善于广泛地吸收古代的造型艺术中的精华，尤其是在对古代的铜祭器的借鉴，使他的作品款款动人，色色新奇。徐友泉在制壶工艺也是超群的，他的作品精巧细密，尤其是壶盖和壶口的结合处可以做到密不透风，严丝合缝。他的传世作品有长瓜兽壶、异兽印泥壶等。

当然，明代制壶大师还远不止这些，像陈仲美、陈辰、惠孟臣在当时的名气就已不小，如果有幸收藏他们的作品，也是非常有升值空间的。